答案是当然可以,而且这正成为一个越来越普遍和明智的选择,对于一位新手DJ来说,学习电音制作非但不是不务正业,反而是深化音乐理解、打造个人风格的快车道,这两项技能如同一个硬币的两面,相互补充,相互促进。
最直接的益处是,学习制作能让你彻底摆脱播放员的标签,当你播放的Set中穿插着属于自己的编辑、混音甚至原创曲目时,你给观众带来的是独一无二的体验,这份独特性是在竞争激烈的行业中站稳脚跟的最硬通货,它能让你从众多播放相似歌单的DJ中脱颖而出,因为你的音乐世界里,有你自己的声音。
从学习路径上看,DJ和音乐制作在底层是相通的,你在DJ实践中锻炼出的节奏感、对歌曲结构(前奏、主歌、副歌、桥段)的敏感度,以及对不同音乐风格的理解,都是进行音乐制作的宝贵基础,当你打开Ableton Live或FL Studio这些制作软件时,你会发现编排鼓点、架构乐曲的过程,就像一个微观的Set编排,你所熟悉的能量起伏和情绪推进在这里同样适用。
一个非常实用的切入点是,从编辑与重混开始,你不必一开始就挑战从零创作一首完整的歌,可以尝试将你DJ时常用的技巧运用到制作中,比如,为你喜欢的歌曲制作一个加长的开头或结尾,方便现场混音,或者提取一首歌的鼓组,与另一首歌的旋律进行嫁接重混,这个过程不仅能让你熟悉软件操作,其成品更能立刻用于你的DJSet中,让你即刻享受到自产自销的成就感。
当然,这条路需要更好的规划与耐心,同时学习两门技能意味着时间需要被合理分配,一个有效的策略是确立主次,循环推进,可以先用几个月集中攻克DJ的基础混音技巧,达到能自信完成一小时演出的水平,然后开始将部分精力转向制作学习,从软件基础学起,当你在制作上遇到瓶颈时,回归DJ练习往往能带来新的灵感。
新手DJ学习电音制作,这将为你打开一扇从音乐诠释者,迈向音乐创造者的大门,当你既懂得如何用DJ技巧引爆舞池,又懂得用制作技术创造声音时,你就形成了一个强大的创作闭环,这个闭环不仅能提升你的现场演出,更将最终定义你作为一名音乐人的真正价值。